▲《徐悲鴻全集》
徐悲鴻無疑是20世紀新文化運動前期為改善中國畫而奔赴西方尋求寫實主義藝術途徑的杰出典型，也是中國第一代油畫家中真正學得歐洲古典寫實油畫精髓的巨匠，更是中國現實主義油畫學派的先驅和旗幟。5月20日，內地外第一部徐悲鴻藝術全集《徐悲鴻全集》在北京中心美術學院舉行出書發行會暨學術研究會。該書由中國美術家協會主席、中心美術學院院長范迪安，北京徐悲鴻紀念館館長、徐悲鴻之子徐慶平擔綱總主編，由中國年輕出書社出書。按作品種類和著述分為油畫、素描、中國畫（人物·山水）、中國畫捕魚機規則（動物·花草）、書法、著述共六卷，普遍梳理和全景式顯現了徐悲鴻的藝術功績和主要思想。
徐悲鴻先生綜合普遍、博大淵深的藝術學養，研思精微、充沛多元的實踐成績和致命遂志、兼濟天下的人生經驗，堪稱20世紀中國美術成長的一大縮影，時至今天仍然是一本值得不停研討、不停深化的巨典。《徐悲鴻全集》以前人未有的整合力度和廣度匯集了大批尚未公之于眾的作品及史料，旨在普遍、深入地向美術界以及寬泛公共介紹與展示徐悲鴻先生的藝術進程和創建功績，串聯起一條從古史到當代的主線，推進吾輩學人在偉人之肩，以堅持文化的信心和藝術首創精力，為中國美術的成長作出新的功勞。范迪安說。
《徐悲鴻全集》是教材也是佐證
《徐悲鴻全集》捕魚機台價錢入編作品以北京徐悲鴻紀念館以及內地外博物館、美術館、高級院校等公立機構所藏作品為主體，同時也甄選了部門私家珍藏作品捕魚機台編纂而成。包含有近些年多次在拍賣會上顯露的拍品，如接連打破中國畫家作品世界拍賣記載，引起國際注目與報道的《愚公移山》《奴婢與獅》《放下你的鞭子》等。《奴婢與獅》在技能上堪與西方古典油畫杰作相媲美，同時在人與天然關系的表白上更突顯了中國優秀文化精力，而《愚公移山》和《放下你的鞭子》更是抗戰期間藝術家為民族而戰的寫照。它們典型了中國油畫從吸取西方優秀傳統到體現中國現實生涯，成為中國重要畫種之一所走過的途徑和龐大的功績。 徐慶平說，此次《全集》中的大部門作品都是在戰役的硝煙中幸存下來的，且全集收容的質料充沛，包含范圍廣泛，尤其增補收錄了徐悲鴻蒐集的碑帖、徐悲鴻的詩文與信札，并會合展示了徐悲鴻的書法作品。
范迪安以為，《徐悲鴻全集》有三大特色：一是藏身于全，組織上初次采用六卷合集的體例，捕魚達人 icon從圖畫、書法、理論研討等方面匯集作品與學術成績，力求普遍反應徐悲鴻的藝術功績與學術功勞；二是藏身于精，表現在作品的抉擇以真為要，編制設計及出書過程始終掌握精品意識；三是藏身于研，編入徐悲鴻研討的最新成績，將徐悲鴻在差異領域的功勞納入到20世紀中國美術的文化全局中進行熟悉與研討。
據了解，為了避免摻雜假貨，在全集出書過程中，鑒別真偽殊為要害。在前期精選徐悲鴻作品的根基上，經總主編及各分卷主編遴選、編制，由徐慶平對作品逐一審鑒。現任職于徐悲鴻紀念館的知名畫家徐驥表明，《徐悲鴻全集》不光是一部書，也是一部教材，是一個佐證。以往我們在做徐悲鴻作品鑒定的時候，更多是靠經歷，這套書把此刻或許找到的徐悲鴻的油畫、主要的素描和他有典型性的國畫作品全體會合在一起。這個全集可以作為根基來完善徐悲鴻整個作品的數據，可以支撐我們以后對于徐悲鴻作品的審鑒。徐驥說。
▲ 自畫像（油畫） 徐悲鴻
雖有其局限 卻不可掩飾其開創之功
徐悲鴻不光是20世紀中國今世畫壇的一代宗師、大師，又是最為主要的美術教育家、藝術事件家之一。他善於素描、油畫，並且秉承了中國傳統書生的好處，胸懷大志，博學多才，洞曉文以載道的主要性，善于言論，精于文字，善於詩歌，珍視流傳，并形成了體制而兼具成長性的藝術思想。
在一些研討徐悲鴻的學者看來，徐悲鴻還是一位著述等身的藝術學者與批評家。他十分珍視思想、理論的代價與作用，早在1918年，23歲的徐悲鴻就刊登了《中國畫改善之想法》等主要詞章，闡發其關于中國畫的改善道路與成長遠景的看法，陰礙深遠。在充當北京大學畫法研討會導師時，徐悲鴻在其《中國畫改善論》中提出了知名的古法之佳者守之，垂絕者繼之，不良者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融之的構思并進行了體制闡釋。
固然在如何‘守’‘繼’‘改’‘增’‘融’方面他因偏向于現實主義而歷久為人非議，但客觀而論現實主義圖畫可謂中外圖畫史中的主要篇章。並且，其時中國畫壇最為需求的也是現實主義圖畫，況且在現實主義這一浩蕩領域中，徐悲鴻的審美視角是較為開放的。充當《徐悲鴻全集》第六卷《著述》主編的邵曉峰以為，徐悲鴻的構思揭示了其時中國藝術成長應當遵循的規律，在那時，鮮有美術理論家、美學家、畫家和學者能把這一疑問論述得如此清楚、扼要。
充當《徐悲鴻全集》第三卷《中國畫——人物·山水》主編的吳響亮也以為，身處20世紀的不同凡響時代環境，面臨傳統中國畫成長的困局，徐悲鴻以一意孤行的膽識魄力，在創作實踐、理論主張、教育講授等多個維度推進了中國畫的改善，并為后來者提供了諸多有益的激勵，雖有其局限，卻不可掩飾其開創之功，于今天當有公論。
以往對于徐悲鴻的認知與評價，多流于‘以西潤中’一脈的定論，也因其早年的‘中國畫改善論’而將之全然劃入批判舊學與改建傳統一派。然觀悲鴻寫意花草，兼賞其書法筆意，真可以從頭評述其在傳統延展的筆墨路向上做出的功勞，當然也足以就此對徐悲鴻學派后來在中國畫創作與講授的成長路向進行深入而客觀的反思。在充當《徐悲鴻全集》第四卷《中國畫——動物·花草》主編之一的于洋看來，徐悲鴻在藝術上的勝利，一方面得益于其少年時代隨其父徐達章私塾臨摹畫譜、讀經習書的童子功，另一方面也源于他遍覽歐西畫壇、深入研習西方學院派古典圖畫后返歸中國筆墨傳統的反思與自覺。沒有前面舊學底子的積淀和體悟，也就沒有后來深入本體層面的畫學改善。假如只在格式上一味逐潮趨新，只在造型上強調寫實，而沒有早期筆墨、線條根基的深入研習，沒有對于中國畫筆墨程式的解悟與拓展，就沒有后來的徐悲鴻，甚至也沒有今日中國畫創作與講授的學院體系。不論對于一個時代還是對于藝術家個別，單方面的、武斷的、標簽式的裁定實缺陷取，回到原初的、立體的、完整普遍的視角，有助于我們在今日更好地成長悲鴻學派、承傳悲鴻精力。于洋說。
▲ 奔馬（國畫） 徐悲鴻
發掘徐悲鴻的學術思想是新時代之需
活著人的印象中，除卻油畫上的龐大功績，徐悲鴻的國畫也極具特點和革命精力。徐悲鴻畫動物禽鳥，不光描寫奔馬、獅子、蒼鷹、靈鷲、雄雞等猛獸雄禽，以喻抗戰時代民族精力的奮勇雄起；也體現花貓、水牛、黑豬、白鵝、群鴨等六畜家禽，以展示社會萬象與日常生趣；還顯現喜鵲、麻雀、鴿子、仙鶴等鳴鳥飛禽，以象征歡喜、祥瑞的倫理韻致與社會含義。除此之外，他的植物花草畫也得筆精墨妙，如畫梅竹、松柏、芭蕉、紫蘭、葵花，畫枇杷蔬果、草藥葛花等，皆生趣真意。
徐悲鴻的藝術與精力在今日牟取了文化界的高度承認。他作為藝術家的社會義務感，對作品精益求精的要求，對事業無私付出的立場，對學生、同事和友人的誠摯感情，在今日仍是一筆充沛而名貴的精力遺產。他注目社會、注目民生的精力永遠不會過期。邵曉峰說，當前，中國的美術教育成長到了古史上未曾有過的規模，當我們回溯以徐悲鴻為典型的美術教育任務者所走過的不滿凡途徑，所牟取的教益與啟迪必將如燈塔一樣捕魚機遊戲照亮今后中國美術教育甚至中國教育向前的途徑。而將徐悲鴻藝術作為具體而鮮活的實例進行從頭解讀，對于繁華新時代畫壇、呈現中國藝術的特質來說仍具有積極的借鑒意義。因此，對徐悲鴻學術思想的進一步挖掘、收拾、歸納與研討，闡發其積極的學術代價，將為中國優秀文化的再起與走向世界施展主要作用，這不只是我們這一代學者與藝術家的義務地點，並且是中國文化再起的新時代之需。
范迪安結算了《徐悲鴻全集》出書的多重意義。一是進一步熟悉徐悲鴻在20世紀中國美術進程中的奠基和擴展意義，他堅持現實主義藝術思想的實踐，他吸取西方藏身中國的藝術試探與創建，尤其是他為美術教育事業付出的畢生精神，都使今日的美術事業成長和美術教育事業成長有源可依；二是進一步熟悉徐悲鴻的藝術思想與文化抱負的主要代價，他是一位誠懇擁護中國共產黨、向往光明和先進的藝術家，更是一位偉大的人民藝術家，終生感國運之變動、立時代之潮頭、發時代之先聲；三是對美術教育事業的成長如何弘揚傳統、藏身時代也具有主要的激勵意義。（高素娜）
2021年6月6日《中國文化報》第1版刊發獨特報道
《再識徐悲鴻》
