為期10天的第25屆上海國際影戲節不久前落下帷幕，普遍回歸線下后，上影節再次點燃影迷懇切。1490場展映影片、42萬觀影人次，印證了上影節品牌的命令力；一系列關于影戲行業新機緣、新專業的研究和實踐，也讓影戲節成為行業前程趨勢的風向標。
作為中國唯一的國際A類影戲節，上影節出生至今已整整30年，日益成為融通中外影視文化的切磋舞臺、推進中國影戲不停壯大的行業成長平臺。在本屆上影節上，初次舉行的科幻影戲周掀起了關于人工智能對影戲制作的熱鬧商量；數字影視體會展—超感實驗場把全景觀影、立體式交互、VR虛擬現實戲劇等多種前程觀影體會帶到觀眾身邊；上海國際影戲電視節元宇宙體會路演中央的落地，更是吸收了近10萬人次技術人士和平凡影迷打卡體會……普遍擁抱數字影視，是此次影戲節在行業端開釋的強烈信號。
影戲是專業與藝術交融的產品，走過了街機捕魚一段從無聲到有聲、從黑白到彩色、從膠片到數字的成長進程。如今的數字浪潮已經滲入到影戲全行業鏈環節，從業者因此也需求自我審閱與升級，積極擁抱數字時代，用數字思維驅動行業高質量成長。
一方面，數字思維需求從業者具備更強的數字捕魚 遊戲 技巧意識與專業敏銳度。從產業特徵看，為了講求極致的視聽體會，游戲、影視等數字娛樂師業是最先包辦尖端科技的載體。在影戲領域，尤其是科幻、動作、動畫等類型的影戲，很輕易與當前最前沿的人工智能、元宇宙、虛擬專業交融。影戲行業中天馬行空的方法與需要，甚至可以反向驅動專業不停先進。站在科技前沿的影戲行業從業者往往是第一個吃螃蟹的人，因此需求了解數字專業以開導內容生產，需求學會運用數字思維對待行業成長，這大約也是為什麼有的導演近期拼死鉆研人工智能冊本、有的導演則勤奮試探元宇宙影戲行業新模式的來由。
另一方面，數字思維意味著需求把握并借力數字專業。在生產端，比年來國產影戲積極試探數字創作模式。以時下熱點的虛擬制片為例，一些內地大片也應用算計機輔導制作和影戲可捕魚達人 吳宗憲視化制作的數字化任務流程及想法，在即時增色專業推進下，進行前期虛擬預演、虛擬腳色即時動作逮捕、綠幕虛擬制作和LED捕魚達人 下載虛擬制作，利用虛擬制片流程制作出除舊銳更具震驚力的影戲作品。在宣發端，已往那種純憑感到和經歷的傳統宣發模式，也漸漸被基于大數據解析的智能宣發方式代替，影戲營銷與宣揚開端大批採用智能算法。
從某種水平上講，影戲行業的成長史就像是科技迭代的進化史，尤其是進入數字時代后，這種趨勢加倍顯著，最新最炫的專業往往在亦真亦幻的影戲世界中率先實現。因而，站在科技潮頭的中國影戲行業要順應新趨勢捕魚達人 技巧，適度超前地利用新專業，在風起云涌的數字世界中，不停將影視與科技深度混合，推進影戲行業高質量成長。（李景）
