近百年間，傳統藝術戲曲的流傳載體不停拓展、演化。戲臺、唱片、電視熒屏、影戲銀幕、網絡平臺……充沛生動的前言格式，令戲曲這門古老的藝術與青年觀眾越走越近。如今，短視頻中的戲曲直播間的戲曲更成為熱點，戲曲演唱、妝發扮相、古史文化等在不少直播間中都深受網友迎接。尤其疫情時期表演按下暫停鍵時，眾多戲曲演員通過直播間找到了表演的新舞臺。
直播間助力古老戲曲走向更浩蕩視野
許多人知道河南有豫劇，卻無知道河南有宛梆。實在，宛梆與豫劇一樣，都是第一批捕魚達人 修改被列入國家級非資源文化遺產名錄的戲曲。宛梆有約400年古史，主弦為秦腔早期大弦，唱腔為板腔體，配上月琴、三弦、墜胡、大鑼、單皮鼓，舞臺功效粗獷慷慨、激越豪放。但是，跟著人們生涯方式等發作變動，宛梆的流傳與傳承漸漸陷入逆境，到上世紀90年月，全國只剩餘內鄉縣宛梆劇團這一家技術劇團還在苦苦支撐，由於待遇低看不到出路，許多演員都抉擇外出打工，到1996年，劇團里演員加吹奏員總共就有十來人。2012年，原內鄉縣宛梆劇團整體劃轉為內鄉縣宛梆藝術傳承保衛中央，成為目前內地僅存的宛梆劇種技術展演和研討、切磋單元。
內鄉縣宛梆藝術傳承保衛中央擔當人武新建一直講究宛梆的流傳與推銷，合法他引導隊伍方案將宛梆推向全國表演市場時，疫情發作了。之前拓展市場的種種勤奮被迫暫停，表演只能暫時放下，劇團也受到嚴重沖擊。本年除了排戲，幾乎沒有表演。武新建說，劇團有六七十位員工，每個月僅根本工資加社保支出就得近30萬元，固然國有院團有執政機構補貼，但他仍覺得被壓得喘但是氣來。
2020年5月，武新建開端嘗試抖音直播。由於沒有游客，他索性將宛梆戲曲博物館里捕魚 砲台平時接待賓客的展廳改成直播間，開端是每周六直播兩小時，到6月變成每周兩次。頭戴著美翠鳳鳳展翅，身穿八寶龍鳳衣，我的父本是唐帝王，俺乃是金枝玉葉駙馬妻……直播中，身穿粉色戲服的女旦款款走向舞臺，水袖舞動，樂曲悠揚，唱詞、身段、神韻都與在中心電視臺演出《打金枝》時并無二致。
值得一提的是，宛梆直播不是豎屏，而是橫屏。橫屏不相符抖音用戶的觀看習性，也不幸于觀眾打賞、批評，武新建深知這一點，剛開端直播時，他確實糾結了幾個月。橫屏，觀眾不便捷，虧本流量捕魚機線上玩；豎屏，觀眾看不到完整的畫面，會減低藝術品質……兩比擬較，武新建終極還是決擇優先擔保宛梆的舞臺魅力。
沒想到，在抖音上，越來越多的人喜愛上了宛梆。武新建的賬號目前有一萬多人注目，在內鄉，他時常被粉絲認出來，在線上，他也時常收到來自全國各地的批評與私信。有時因不同凡響場合直播中止，還會有不少粉絲發來私信說每日都在等。
緩慢地，每周三、周六的直播已成為對粉絲的一種允諾。武新建常說，直播甚至比面臨面表演更主要，由於別看此刻同時在間諜數只有三四十，但他們可能來自河北、北京等全國各地，哪怕每人只聽十分鐘，整場下來也有兩千多人進入直播間。
更為主要的是，武新建看到了直播為戲曲藝術帶來的傳承代價。直播間不光成了呈現宛梆的窗口，對于部門粉絲來說，也成為吸取宛梆的一個道路。批評和私信里，不少家長向武新建咨詢是否可以將小孩送去學戲，一個五年級確當地小戲迷每周六晚上看直播，后來索性跑到錄制的大廳看現場，有幾回直播了結，他還問武新建：我能不可上去唱一段？
這些都讓武新建感覺欣慰：直播平臺有很強的推進作用，不光培育了宛梆的新觀眾，也培育了宛梆的接替人，這即是真正的傳承。
戲曲融入黎民生涯，發憤文化傳承新活力
一直以來，傳統戲曲面對的疑問會合在三多三少上：老年觀眾多，青年觀眾少；農村表演多，都會表演少；包場看表演的多，買票看表演的少。短視頻、直播的湧起，為戲曲的流傳和市場化搭建了新舞臺，開辟了新路徑。
2014年便開端嘗試借助互聯網流傳戲曲的中國劇協副主席、河南劇協主席、河南豫劇院院長李樹建以為，如今，借助短視頻和直播平臺，青年觀眾或許與傳統戲曲從業人員緊密接觸，直觀感受傳統藝術魅力，了解戲曲代價以及戲曲人臺前幕后的故事，由此對戲曲認知更充沛、認同更強烈。
不少戲曲任務者不光借助直播演繹作品，也致力于遍及戲曲藝術常識，或者開展連線講授，講究直播的技術性。獨弦琴藝術典型性傳承人趙霞常常在抖音直播間里不厭其煩地謎底粉絲的疑問。獨弦琴琴體特別，許多人都沒有見過，趙霞每次直播都要詳細介紹一遍：和平凡的琴不一樣，獨弦琴只有一根弦、一根搖桿，卻能吹奏出6個音區、3個八度。
趙霞起初在抖音的直播僅有零散互動，后來，她開端嘗試把一些流行歌曲改編成合適獨弦琴吹奏的曲調，從頭定協調編排指法，讓這一古老武藝從頭牟取性命力。獨弦琴吹奏的曲子都長短常抒捕魚達人 千炮版情的慢步調，我想嚐嚐它能不可吹奏出快樂、詼諧的音樂。趙霞說。在抖音直播的第二年，她發行了用獨弦琴彈奏的《豬八戒背媳婦》：超脫雅致的古琴與一襲黃衣飄飄的女子顯露在鏡頭前，左手一揚，倒是一首認識的詼諧曲調。錄好視頻一發，就上熱點了。當天的直播間里，上千名觀眾涌了進來。而觀眾的留言，也從最開端第一次見一根弦的樂器，這即是傳說中的‘一根筋’嗎等獵奇的批評，逐漸變成了觀賞與共鳴。
兩年來，數以萬計的觀眾通過趙霞的直播間第一次熟悉了這個新奇的樂器。從京族音樂曲目《過橋風吹》到精心改編的懷念金曲《枉凝眉》，再到《豬八戒背媳婦》，趙霞始終在嘗試用獨弦琴演繹差異作風的音樂。她的目的很領會：想讓京族的獨弦琴加倍馳名，學琴的人多了，即是傳承。
通過短視頻和直播，傳統戲曲正在迎來第二春。這一現象觸發眾多專家學者的注目。在業界看來，任何一種藝術想要成長，都必要走出版齋，走向社會，直播只是此中一個策略僅僅。從露天表演到勾欄瓦舍，再到今世化戲院，戲曲原來即是與時俱進的藝術。如今，戲曲能通過直播收獲更多受眾，顯現戲曲之美、之魅力，這本身即是一種勝利。
與以往線下表演年老觀眾居多差異，直播間里，粉絲群體絕多數是青年人，這一方面拉近了戲曲與青年人的間隔，另一方面也為戲劇首創和流傳提供新的方式。在今日的后戲臺時代，聚焦戲曲演出的特色，交融零碎化流傳以及直播進行內容首創，有助于擴張潛在受眾群，呼叫青年一代的中華傳統文化自覺意識。
直播打賞實現代價共創，助力非遺活態傳承
非資源文化遺產保衛傳承與首創成長，離不開社會各界的協力與民眾的廣泛介入。在數字化時代，應該思索如何通過數字化道路凝結人氣，更好地保衛與創建性運用非資源文化遺產。傳統戲曲作為非遺門類之一，同樣面對這一疑問。
12月8日，清華大學報導與流傳學院課題組聯盟抖音發行的《活態傳承——直播打賞與非遺流傳研討匯報》（簡稱《匯報》）指出，非遺從業者通過直播間、短視頻進行文化展演，拓寬創收渠道，牟取觀眾認同；民眾借打賞進行文化花費，助力非遺實現活態傳承。
《匯報》解析以為，以往非遺傳承以博物館式的紀實留存為主，脫離民眾生產生涯。直播、短視頻中，青年群體用點贊、打賞、花費等方式表白對非遺的觀賞，非遺從業者牟取經濟和資源的雙重認同，發憤創作懇切，堅持傳承自信。民眾用經濟活力促發流傳朝氣，直播打賞成為非遺傳承的點金石，加快非遺流傳從靜態通往活態、從保守走向出新。
活態傳承著重活水養魚。清華大學報導與流傳學院傳授陳昌鳳以為，傳統前言時代，非遺傳承以口傳心授為主，一定水平上疏忽了用戶介入、互動、花費的懇切，觀看電視、閱讀報紙的受眾即便想助力非遺流傳、實現代價共創，也面對沒有管道的窘境，民眾介入的活態傳承無從談起。非遺流傳活力受限，傳承人輕易獲取精力代價與文化代價，較難實現自己經濟代價。
公然數據顯示，截至2022年6月，國家級非遺項目抖音蓋住率9974，關連視頻點贊超94億。已往一年，抖音非遺項目直播場次同比增長642，平均每日直播1617場，牟取打賞的主播人數同比增長427，打賞總金額同比增長533捕魚達人兌換碼；此中，牟取收入的非遺傳承人數目同比增長34，非遺好物銷量同比增長668。
抖音關連擔當人表明，短視頻和直播可以讓戲曲內容精確觸達戲迷群體，快速尋找分眾市場，通過直播打賞，增加戲曲演員的多元化收入，提高傳統戲曲從業者的積極性，解決就業疑問。對于戲曲喜好者來說，也可以用直播打賞收入反哺戲曲喜好，擴張戲曲文化流傳人群，提升民眾介入的積極性。
全國人大典型、北京大學傳授張頤武曾多次肯定直播以及打賜給戲曲文化傳承流傳帶來的積極作用：如今，應用短視頻、直播等新興前言進行常識遍及、流傳傳統文化已成規模，且頗具潛力。更主要的是，恰當的打賞可以勉勵更多的戲曲演員通過直播流傳傳統文化。直播打賞所得收益，對戲曲演員來說也是一種承認，或許啟發他們把更好的內容顯現在觀眾眼前,同時動員更多戲曲演員及藝術家介入，給戲曲文化提供更廣、更深的成長空間。
