9月8日，《賽爾號大影戲6：圣者無敵》與《發狂丑小鴨》不約而同抉擇在同一天重映，然而重映首日皆以黯淡收場。經驗了有些冰冷的暑期檔后，國產動畫影戲的前程成長再次成為業內外注目的重點話題。然而，不論是老片重映，還是新瓶裝舊酒，國產動畫影戲始終沒能逃出吃老本的怪圈。
票房滑鐵盧
首映當天甚至力壓《神偷奶爸3》的國產動畫《賽爾號大影戲6：圣者無敵》栽在了重映的路上。貓眼數據顯示，《賽爾號大影戲6：圣者無敵》重映首日分賬票房僅為1475萬元，截至北京商報發稿，重映兩天該片的全國排片占比僅為27。而另一部影片《發狂丑小鴨》重映首日分賬票房僅為501萬元，重映兩天全國排片占比僅為09。
一位擔當該片宣揚的擔當人向北京商報表明，《賽爾號大影戲6：圣者無敵》的重映是為了紀念其原型游戲《賽爾號》的九周年。對于重映票房的慘淡，北京商報實地巡訪了多家影院。帶著5歲兒子來影院觀影的趙先生表明，相似這種重映的影片根本不會抉擇再看一遍，尤其又是動畫影戲，下線后網上又會上，干嘛還要花這個抱冤錢？
而UME影院關連擔當人通知，目前該片老虎機機率計算的排片很低，重要一方面是由于小孩們已經開學，對于這類動畫影戲來說，重要的花費群不在了；另一方面，本年整體動畫影戲的體現吃角子老虎機 大獎都不令人快意，天然我們的排片也不會高，由於沒人看。
北京社科院首都文化成長研討中央副主任沈望舒表明，影片重映、照相續集往往是營造品牌或者延伸品牌在市場滯留的一種營銷想法，影戲在上年首映票房破億之后抉擇再次重映，不光是資金方要擴張營收老虎機規則，也是其文化行業鏈的一部門。然而，再次重映會存在諸多疑問，例如市場發作變動、觀眾嗜好遷移等。因此，重映影片要想贏得事半功倍的功效，就必要增強影片的創意，找到新的話題，提升內容的厚度、品牌的充沛性，培育更大肆觀眾的虔誠度。
IP釋能乏力
重映在動畫影戲市場里已不是個新穎詞。北京商報統計發明，2017年共上映了39部動畫影戲，但此中有9部都為重映的往年影戲，低幼向動畫影戲照舊把握著主流大權。即便是六一檔，也僅有3部動畫影戲上映，受日本經典IP《哆啦A夢：大雄的金銀島》209億元票房的陰礙，對比同日上映的《潛艇總帶動：海底兩萬里》和《魔鏡奇緣2》兩檔國產動畫的72656萬元和20612萬元成果稍顯慘淡。
即便是已經佔有IP代價的動畫影戲，在近些年來也疲態漸顯。以喜羊羊為例，自2015年最后一部紀念喜羊羊十周年大影戲《喜羊羊與灰太狼之羊年喜羊羊》后，已經三年缺席寒假檔。2015年《喜羊羊與灰太狼之羊年喜羊羊》牟取67497萬元票房，對比2009-2013年的5部過億級票房作品，喜羊羊生肖系列影戲的缺席影射了國產動畫IP發力疲軟的近況。
對此，有業內人士表明喜羊羊系列在電視劇和影戲的展示手法上并無本性上的差異，只但是是將劇情線拉長放置于大銀幕和影戲院之內，其自身的IP熱度不停被耗損，造成了觀眾的審美疲憊。喜羊羊與灰太狼的故事演繹了十年，即便低幼向動畫影戲近兩年再次重回主流也不應該照本宣科。
但事實上，國產動畫IP的影戲改編也并不是毫無起色，以比年來大熱的《熊出沒》大影戲系列為例，2014年首部《熊出沒之奪寶熊兵》剛一上映便牟取了248億元票房，隨后兩年中，《熊出沒之雪嶺熊風》和《熊出沒之熊心回頭》也維持了294億元和287億元的票房。2018年得益于賀歲檔唯一一部動畫影片的優勢，《熊出沒蛻變記》牟取了605億元票房的好成果。面臨國產影片參差不齊的體現，有業內人士表明，固然大多數影片發力疲軟，但內地動畫IP前程的可發掘性還長短常強勁的。
首創從接地氣開端
數據統計顯示，2018年一季度，我國影戲市場票房總收入達20217億元，已經躍升成為環球第一大票房市場。面臨如此巨大的花費根基，業內人士表明，中國文化古史悠長，老虎機 漏洞有相當大基數的優秀內容可進行IP改編，現階段國產動畫影戲企業對古史文化和今世花費者觀影的訴求研討仍然不夠，但一旦尋求到切合的題材可加以創建，將會撕建國內動畫影戲市場中新的衝破口。
以好萊塢影戲《花木蘭》為例，1998年由迪士尼改編自中國民間樂府詩《木蘭辭》，牟取高達304億美元的票房，如今真人版也由迪士尼出品并已于8月14日開機照相。另有，2015年上映的《西游記之大圣返來》累計票房高達957億元，以數據詮釋了動畫影戲低幼向的趨勢是可以打破的。
保利影業總經理助理劉建峰表明，動畫影戲前程要走的路還很長，現階段資金市場并不長短常看好這個產業，所以導致了資本方面的短板，但動畫影戲對繪製人物細節、搭建人物關系、創造故事配景等方面的要求又極度之高，資金的不青睞直接導致了制作方減低出品規格，從而展示出大批的粗制作影片，這種歷久角子老虎機 台灣的非良性輪迴造就了此刻產業內成長的艱難。并且，目前內地動畫影戲的生產根本都在同一公司內辦妥，與好萊塢的工業化流程比擬優勢水平相差太遠。
但中國文化的故事庫中還是有極度多的優勢性可待挖掘的，但是故事的繪出當中，還是要向好萊塢動畫的體現手法吸取，劉建峰進一步強調，由於假如但願打破低幼向動畫模式，就要追溯觀影人群的童年古史，現階段25歲以上的觀眾許多都是看著美國動畫長大的，美國動畫中貼合實質、聯系生涯的部門是我們國產動畫影戲中最稀缺的部門，固然動畫是虛擬行業，不過可否引起觀眾的共鳴仍是最為主要的。（
